Кисти и книги: в Алматы искусство встречает мудрость на холсте эмоций

В Алматы открылась выставка современного искусства "Точка и Линия", где представлены работы художника Арыстанбека Шалбаева и его ученицы Айши Бактыгуловой с синдромом Дауна. Экспозиция включает 16 произведений, созданных в ходе годового проекта. Выставка проходит до 27 июня в Efes Art Space.
Кисти и книги: в Алматы искусство встречает мудрость на холсте эмоций

В Алматы открылась уникальная выставка современного искусства под названием "Точка и Линия", которая стала результатом годового экспериментального проекта в области инклюзивного искусства.

Экспозиция включает работы известного казахстанского художника Арыстанбека Шалбаева и его ученицы Айши Бактыгуловой, начинающей художницы с синдромом Дауна. В результате их совместной работы было создано более 60 произведений, из которых 16 представлены на выставке.

Куратор проекта Оля Веселова охарактеризовала работы как "рисунок осмысления действительности не через рациональность, а через эмоции". Она призвала зрителей не пытаться понять увиденное, а почувствовать, что пережили авторы.

"Не старайтесь понять, что вы увидите, постарайтесь почувствовать, что авторы прожили", - отметила она.

Творческий тандем: мастер и ученица

Проект стал не только художественным, но и социальным экспериментом, в котором Арыстанбек переосмыслил основы абстрактного искусства, обучая свою ученицу. Он выразил благодарность Айше за ее чуткость и доброту, отметив, что их работы созданы от всей души.

"Я благодарен Всевышнему за то, что есть такие люди, как Айша - с чутким, внимательным, добрым сердцем. Это работы сердца, они сделаны от всей души", - сказал Арыстанбек Шалбаев.

Он также посвятил проект бабушке Айши, поблагодарив ее за воспитание "такого светлого и талантливого человека".

"Не ищите в этих работах изъянов. Это работа сердца. Смотрите не глазами, а сердцем", - подчеркнул Арыстанбек.

Арыстанбек Шалбаев - одна из ключевых фигур казахстанского современного искусства, сооснователь арт-группы "Қызыл трактор". С 1984 года он совмещает творческую и преподавательскую деятельность, участвуя в международных выставках по всему миру.

Несмотря на свой статус, он признался, что сам учился у Айши, отмечая, что ее подход к искусству отличается искренностью и свободой.

"Многие думают, что она у меня научилась. Но на самом деле - это я у нее учился. Когда создаешь картину, все время думаешь: а как это будет выглядеть? А продастся ли? Айша просто работает. Она создает свой мир. Я увидел, как это - работать без фильтров", - подчеркнул он.

Айша, выступая перед гостями, искренне поблагодарила всех за внимание.

"Спасибо, что пришли", - скромно сказала она.

Будущее проекта

Арыстанбек отметил, что Айша особенно сильна в графике, предпочитая работать ручкой и фломастером. За год они создали более 60 графических и живописных произведений, и хотя на выставке представлены лишь 16, у них есть большие планы на будущее.

"У нее не "детское искусство". У нее свой, цельный художественный мир. Мы показали только 16 работ, но есть еще много сильных, которые мы не смогли показать здесь. Надеемся показать их в Астане или за рубежом", - отметил Арыстанбек.

Работы Айши могут участвовать в международных конкурсах, так как по выразительности и художественной зрелости они не уступают произведениям профессиональных художников.

"Ее работы вполне могут участвовать в международных конкурсах. Почему нет? Это не вопрос жалости. Это вопрос силы. Силы видеть по-другому", - подчеркнул художник.

Значение инклюзивного искусства

Эксперт по инклюзивному искусству, актриса Елена Вовнова, отметила, что проекты, подобные "Точка и линия", помогают обществу понять суть инклюзии.

"Инклюзия - это не про "помочь" кому-то, это про "научиться" быть рядом с другим. Нам, условно нормотипичным, нужно учиться новому языку, чувствительности и открытости", - подчеркнула она.

Где и когда посетить выставку

Выставка "Точка и линия" будет открыта для посетителей до 27 июня в Efes Art Space (улица Желтоксана, 137). Выходной - понедельник.

Такие выставки нечасты. Они не просто демонстрируют искусство, но и создают пространство, где становится тише внутри и яснее снаружи.

Фото: Болат Айтмолда